Безопасная гавань галереи от анти

Jun 14, 2024

КЛИВЛЕНД-ХАЙТС, Огайо — Фигуры, движущиеся на фоне темного, но звездного ночного неба на картине Антуана Вашингтона «Парад Гарриет» (2022), заставили меня задуматься о том, насколько дом сложен, нестабильен и политизирован. Показанный на выставке Антуана Вашингтона «Вернись домой со мной: персональная выставка» в галерее 2602, новом альтернативном арт-пространстве в Кливленд-Хайтс, «Парад Гарриет» — с его резкими контрастами тьмы и света — кажется, указывает на широкомасштабные эффекты. и долгое время порабощения. Название работы, а также женская фигура верхом на пантере с пистолетом за поясом и сопровождающая ее группа людей, идущая рядом с ней, вызывают воспоминания о яростной аболиционистке Гарриет Табман. Для меня их современная одежда говорит о том, что поиск свободы — это постоянное и опасное путешествие. Просмотр тонких облаков и сфер золотого света на картине во время первых выходных выставки, когда дым канадских лесных пожаров покинул этот регион, напомнил мне о различных безжалостных последствиях расового капитализма и поселенческого колониализма. Посещая «Вернись домой со мной», я стал свидетелем эпистемологий/систем знаний чернокожих, которые демонстрируют способы жизни, несмотря на постоянные угрозы перемещения и нестабильности.

Основатели галереи Дейдре Макферсон и Теа Спиттл, которые вместе с художницей курировали выставку, использовали свой профессиональный музейный опыт для создания гибридного пространства, одновременно реализуя свою цель — сделать искусство более доступным. Они превратили свой дом в галерею. Вашингтон, который выставлял картины и работы в смешанной технике в различных институциональных художественных пространствах, а также рисовал общественные фрески по всему Кливленду, разделяет новаторский дух галеристов. Он стал соучредителем Музея творческого человеческого искусства, странствующей инициативы, которая демонстрирует искусство в таких местах, как общественные художественные центры, малые предприятия и музеи по всему городу, и предлагает обучение искусству молодежи. Помня об этом, все трое придерживались смешанного подхода к своему совместному предприятию. При входе в Галерею 2602 гостей встречает вступительный текст на стене. Но сделав еще несколько шагов внутрь, мебель и кот Мико дают понять, что «Come Home with Me» — это на самом деле дом — знакомый, жизнеутверждающий опыт. Дом, несмотря на широко пропагандируемую идею о том, что искусство в основном возникает в пространствах белых кубов, для многих людей является первым местом эстетического обучения, практики и оценки, где дети рисуют, играют, готовят, поют и участвуют в других изобретательских занятиях.

Проходя по комнатам, я ощущал синергию. В «Возвращайся домой со мной», истинном сотрудничестве с самого начала, Вашингтон, Макферсон и Спиттл объединили свои обязательства по развитию искусства, сообщества и антирасистских практик. С помощью галереи и выставки они реализуют желание многих из нас делиться искусством друг с другом в месте, где мы можем дышать полной грудью и работать с достоинством, вместо того, чтобы институциональные силы вынуждали нас терпеть анти-чернота как требование включения.

Единство представления, практики и обстановки на выставке сразу же напомнило мне обсуждении черной ученой-феминисткой Белл Хукс народных кураторских практик чернокожих семей. В книге «Искусство в моих мыслях: визуальная политика» (1995) она отмечает, что «стены изображений в домах чернокожих южан были местами сопротивления. Они представляли собой частное галерейное пространство, принадлежащее и управляемое чернокожими, где изображения можно было выставлять, показывать друзьям и незнакомцам». Точно так же на стенах галереи 2602 Вашингтон выражает борьбу чернокожих за свободу через память предков. Помимо основных фигур, следы его происхождения появляются на некоторых картинах в виде призрачных силуэтов из сусального золота - своего рода концептуальные пентименты. И в дружелюбной, и в критической манере выставка опровергает миф о неблагополучных семьях чернокожих, который регулярно распространяется в корпоративных новостях. Такие работы, как «472 Валенсия» (2022) и «Пылающая любовь» (2022), представляют собой резонансные образы родственников, утешающих друг друга, собирающихся и размышляющих о своих связях.